TALLER Con los ojos cerrados: La accesibilidad como herramienta creativa en las Artes Escénicas.

Jana Pacheco
Historiadora del arte, dramaturga, directora de escena y performer. Trabaja en un camino artístico.  Hace dos años abrió su propia escuela de Artes Escénicas El Palomar, donde dirige un curso de Diseño de Proyectos Escénicos, y donde la inclusión y la accesibilidad forman parte del programa, que puede consultarse en su página web.

Lola Robles
Se considera una apasionada del teatro.  Actriz ciega en teatro y audiovisual. Ha trabajado con directoras como Lucía Miranda, Jana Pacheco o Marta Pazos, y con compañías como El Pont Flotant. Ha sido premiada en diferentes festivales por obras como La vida secreta de mama y Diablos, brujas y granujas.  Su trabajo como actriz se conjuga con su activismo en la lucha de la accesibilidad como derecho que posibilita la inclusión real en la cultura. Perfil Facebook

Biografías:
Jana Pacheco estudió historia del arte en la universidad complutense y dramaturgia en la RESAD (Real Escuela de Arte Dramático de Madrid). Tras estrenar proyectos teatrales como Camille (Teatro de la Puerta Estrecha, Madrid), La tumba de María Zambrano -pieza poética en un sueño-, o Rosario de Acuña. Rafagás de Uracán (Teatro Valle-Inclán, Centro Dramático Nacional) se especializa en dramaturgias visuales y proyectos inclusivos, cuyo propósito es promover la accesibilidad en las artes escénicas y la cultura.

Ha desarrollado proyectos de teatro y performance como: 
¡Mujeres! A la asamblea (Museo Nacional de Arte Romano de Mérida en colaboración con el Instituto de la mujer de Extremadura, 2021) donde mujeres con distintos cuerpos y realidades diversas acuden al museo a reflexionar sobre temas como el abuso de poder y la doble discriminación de las mujeres con diversidad o discapacidad.

Deseo luego existo (Centro Cultural Úrculo. Programa 21 distritos - Ayuntamiento de Madrid, 2021, y Museo Carmen Thyssen de Málaga) donde personas con distintas capacidades reflexionan sobre sus deseos, frente al capacitismo imperante.

Parpadeos performance colectiva y accesible que analiza la inaccesibilidad de los museos en cuerpos diversos (Centro de Arte Museo Nacional Reina Sofía, 2019).

De voz en voz (Imagina Madrid, Intermediae-Matadero Madrid, 2019) una obra de teatro caminada que incluía la memoria y las voces de los vecinos y vecinas de Vicálvaro.

Imparte clase en escuelas de Artes Escénicas como Nuevo Teatro Fronterizo, Escuela de Teatro Inclusivo Psicoballet Maite León, y en universidades como la Universidad Internacional de Andalucía (UNIA), Universidad Complutense de Madrid y Universidad de Málaga.  Actualmente vive en Málaga, donde ha creado el proyecto El Palomar, un hogar para la creación artística, desarrollando proyectos peformativos y pedagógicos en su propia casa, gracias a la colaboración de profesoras y profesoras como María Velasco, Nieves Rodríguez, Marta Pazos y Alberto Conejero.

Forma parte de la Junta Directiva de Assitej, Asociación de Teatro para la infancia y la juventud, donde ha creado una plataforma de fomento al teatro inclusivo y accesible para la infancia.

Lola Robles
Se considera una apasionada del teatro.  Toda la actividad artística la ha ido simultaneando con cursos y talleres de formación,  porque para ella la formación es la base del buen trabajo.  Recientemente en el mes de noviembre ha obtenido el premio a la mejor  actriz principal en el festival de Alegria Dulantzi con la obra La vida secreta de mama de Concha Rodriguez, ahora  dirigida por Agustin Sasian y en la actualidad participa con la agrupación teatral el Pont Flotant con la obra Acampada, escrita y dirigida por el mismo grupo y cuyas representaciones se han llevado a acabo en la mítica sala madrileña de La Cuarta Pared. 

Recibió formación durante tres años en la escuela de arte dramático  El Almaden dirigida por Jordi David Cataluña, entre los años 2011 al 2014.  Su experiencia  sobre los escenarios comienza en el grupo teatral  La luciernaga dirigida por Victor Duplá, con montajes como Historias minimas de Javier Tomeo, Caricias de Sergi Belbel, Quien va destino Hamblet de Kenneth Branagh, adaptación de Peris Mencheta, con el que  octuvo el premio a la mejor actriz de reparto en el certamen de San Blas a escena en el 2016, representando en teatros tan prestigiosos como el Teatro Rosalia de Castro, Teatro Alondiga, Teatro Victoria Eugenia y Teatro Arriaga entre otros.   

En el año 2018 formo parte del  elenco de la obra Rosario de Acuña, que estuvo programada en el centro dramático Nacional durante dos semanas  dirigida por Jana Pacheco.  Asimismo  ha participado en 3   ediciones del festival Una mirada diferente bajo las direcciones de Lucia Miranda, Fefa Noia y Mateo Rubistein.  Con la primera de ellas realizó el montaje de Alicias buscan maravillas que se represento igualmente en el Centro Dramático Nacional.

Su  inquietud por el mundo  artístico le ha llevado a formar su propia asociación denominada  Arte y punto con el objetivo de fomentar y difundir el arte escénico inclusivo, con la que ya han elaborado dos proyectos, Las criadas de Jean Genet, y Que paso con Baby  Jane de Henrry Farrell, dirigidas por Roberto Rodriguez que desde el 2018 se han representado en distintos escenarios y salas como Taranbana, casa de vacas del retiro y teatro de los sentidos en Ciudad Real.

En el medio audiovisual ha realizado cortometrajes para la Fundación ONCE como seguir creciendo,  para los premios  solidarios y Yo soñaba dirigida contra la violencia de genero, y en la serie de televisión española Capacitados junto a Carmen Machi.
Asimismo ha participado en dos proyectos internacionales de danza inclusiva de Erasmus Plus y Mode H, con representaciones  en tours (Francia) y  Sierra de Conti (Italia),  cuya dirección  artística corrió a cargo de los coreógrafos Malvin Montero y Marisa Brugarolas. 

Toda la actividad artística la ha ido simultaneando con cursos y talleres de formación,  porque para ella la formación es la base del buen trabajo.  Recientemente en el mes de noviembre ha obtenido el premio a la mejor  actriz principal en el festival de Alegria Dulantzi con la obra La vida secreta de mama de Concha Rodriguez, ahora  dirigida por Agustin Sasiany en la actualidad participa con el  agrupación teatral el Pont Flotant  con la obra  Acampada, escrita y dirigida por el mismo grupo y cuyas representaciones se han llevado a acabo en la mitica sala madrileña de La Cuarta Pared.